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Dia Internacional da Mulher: Celebrando a Mulher na Música

6 minutos de leitura | Março de 2018

Para celebrar o Dia Internacional da Mulher de 2018, analisamos os dados de vendas, streaming e rádio da Nielsen e gráficos históricos da Billboard para demonstrar a forte e duradoura impressão que as artistas femininas têm tido na música.

Desde o sucesso de Helen Reddy no início dos anos 70, "I Am Woman", até a apresentação estrelada de Kesha de "Praying" no GRAMMYs® de 2018, a música tem servido como uma celebração do empoderamento feminino. Embora os formatos e gostos da música tenham mudado com o tempo, uma coisa permanece constante - a poderosa voz das mulheres na música popular.

1940s: Mulheres fazendo sua marca na música

Os gráficos de popularidade da Billboard começaram a medir os maiores sucessos nos anos 40, uma época dominada por Big Band e artistas de jazz como Jimmy Dorsey, Duke Ellington e Glenn Miller. Mas eles não estavam sozinhos, pois algumas artistas femininas como Billie Holiday e as Andrews Sisters também estavam deixando sua marca nas paradas em meio a uma paisagem musical em grande parte dominada por homens.

1950s: Subindo com o Rock n' Roll

A década de 1950 deu início ao nascimento do rock n' roll, um novo e poderoso estilo musical que predominantemente manteve os homens no centro das atenções. Mas mesmo nesta era dominada por homens, vocalistas femininas como Rosemary Clooney, Patti Page e Doris Day estavam entre as líderes de cartaz do início dos anos 50. As coisas mudaram um pouco, no entanto, quando o "Rock Around the Clock" de Bill Haley estreou em 1955 e Elvis Presley começou a dominar as paradas em 1956. E no final dos anos 50, as artistas femininas já eram escassas no topo das paradas.

1960s: País e R&B Breakout Stars

A música se ampliou no final dos anos 50 e início dos anos 60 com a chegada do som de Nashville e o crossover da música country em território pop. Patsy Cline foi uma líder neste movimento, e teve uma série de sucessos do final dos anos 50 até o início dos anos 60. Ritmo e blues também ganharam popularidade no início dos anos 60, em grande parte devido ao sucesso e influência das Shirelles, que se tornaram o primeiro grupo só de mulheres a acertar o número 1 na tabela dos U.S. Billboard Hot 100 com "Will You Love Me Tomorrow". Enquanto os Beatles tomaram a América de assalto em meados dos anos 60, o período também nos trouxe as Supremes, um dos grupos vocais mais bem sucedidos de todos os tempos, atingindo 12 No.1 no disco Hot 100 - um recorde para um grupo americano.

1970s: Discoteca, Duos e Debby

Enquanto muitos pensam em disco quando pensam nos anos 70, a década também gerou uma série de duos prolíficos liderados por mulheres como os Carpenters, Peaches & Herb, e Captain & Tennille, todos com grande sucesso nas cartas, assim como os vocalistas solo Roberta Flack e Barbra Streisand. Então, no final dos anos 70, "You Light Up My Life" de Debby Boone encabeçou as paradas e passou 10 semanas consecutivas no topo do Hot 100 da Billboard. Na frente da discoteca, atos como Donna Summer, Gloria Gaynor e Sister Sledge se tornaram nomes familiares. Então no final dos anos 70, Olivia Newton-John conseguiu quatro GRAMMYs, cinco sucessos nº 1, outros 10 Top 10, e passou a ser uma das artistas mais vendidas do mundo de todos os tempos.

1980s: Gravações que estabelecem recordes

As mulheres dominaram as paradas no início dos anos 80, já que artistas femininas lideraram as paradas de final de ano da Billboard três anos seguidos: O "Call Me" de Blondie liderou a parada em 1980; o "Bette Davis Eyes" de Kim Carnes liderou em 1981; e o "Physical" de Olivia Newton-John liderou em 1982. E enquanto Cyndi Lauper e Tina Turner lançaram lançamentos bem-sucedidos em meados dos anos 80, o primeiro sucesso de Madonna, "Like a Virgin", foi uma verdadeira mudança no jogo quando atingiu as paradas em 1984. E mais tarde na década, Whitney Houston deu início a uma série recorde de sete sucessos consecutivos Nº 1, seguida pela ascensão de Janet Jackson ao superstardom no final dos anos 80 e início dos anos 90, quando ela estabeleceu um recorde com 18 sucessos consecutivos Top 10.

1990s: Mulheres tomando o palco do Centro

Quando os anos 80 chegaram ao fim, as mulheres assumiram o centro do palco. De fato, artistas e grupos femininos, a solo ou liderados por mulheres, conseguiram seis das 10 melhores 100 canções quentes de 1990. Mariah Carey fez sua estréia naquele ano e passou a figurar no quadro 18 No.1 de singles em sua carreira, a maior de todas as artistas solistas. Mas as paradas americanas não eram apenas para americanos. A canadense Celine Dion, as Spice Girls do Reino Unido e as suecas Ace of Base, todas com sucesso na tabela. O milênio se encerrou muito parecido com o início, uma vez que as mulheres atuam e lideradas por mulheres foram responsáveis pelas sete melhores músicas na tabela Hot 100 da Billboard no final do ano de 1999. Também começamos a ver uma outra onda de mulheres que fizeram sucesso no final dos anos 90, incluindo LeAnn Rimes, Shania Twain e Faith Hill; cada uma colocou músicas no top 10.

2000s: Genre Crossover Sucesso

A traição entre gêneros continuou no início dos anos 2000, quando várias artistas populares como Mary J. Blige, Ashanti, Beyoncé e Alicia Keys passaram das influências do hip-hop e do R&B. O American Idol estreou em 2002 e serviu como ponto de lançamento para Kelly Clarkson e Carrie Underwood, que continuam a ser potências musicais até hoje. Em 2005, quatro das cinco músicas mais populares da Billboard Hot 100 do ano vieram de atos femininos e essa tendência continuou em 2007, quando sete das dez primeiras (incluindo todas as quatro primeiras) músicas vieram de atos femininos. Em 2008, todas as cinco indicadas ao GRAMMY para Melhor Artista Nova foram artistas ou grupos liderados por mulheres, incluindo a vencedora Amy Winehouse. No final da década, as cinco primeiras 100 músicas Hot 100 de 2009, de acordo com a Billboard, eram de artistas ou grupos liderados por artistas do sexo feminino: The Black Eyed Peas (liderada por Fergie) tinha duas músicas entre as cinco primeiras; Lady Gaga tinha duas; e Taylor Swift tinha uma.

2010 - presente: Sucesso de Vendas e Estrelas em Ascensão

Em nossa década atual, as vozes femininas na música são mais poderosas do que nunca. Aqui está um exemplo: Em uma única semana em 2015, Adele estabeleceu um recorde ao vender mais de 3,3 milhões de cópias de seu 25 álbum nos Estados Unidos. Fomos também apresentados a Katy Perry, Ariana Grande, Lorde, Iggy Azalea, Meghan Trainor e Alessia Cara. E reconhecemos a série sem precedentes de vendas da Taylor Swift superando 1 milhão nos Estados Unidos na primeira semana de seus quatro últimos lançamentos.

As artistas femininas estão dominando as cartas como nunca antes, estabelecendo recordes, conquistando reconhecimento e levando a indústria adiante. Estas vozes estão vindo de todas as áreas do mundo. Através de todos os diferentes estilos musicais e de todas as mudanças na forma como os fãs ouvem a música, a voz da artista feminina é aquela que atinge um volume que conduzirá o negócio da música para o futuro.

Para saber mais sobre as mulheres no esporte, leia nosso artigo Celebrating Women Olympians.

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