除了为大银幕带来星光熠熠的娱乐盛宴，即将揭晓的第95届奥斯卡金像奖最佳影片提名作品，更折射出电影人试图在作品中捕捉的情绪脉络。 今年入围影片打破了过去六年五次最佳影片获奖作品的趋势："强大"与"趣味"成为电影元数据中主导情绪——这标志着自2017年以来主导影坛的"情感型"电影格局已然转向。
根据Gracenote视频描述系统，在今年的十部最佳影片提名作品中，《法贝尔曼》是唯一被归类为"情感型"的影片。相比之下，《西线无战事》《阿凡达：水之道》和《女人们在说话》等影片则让"震撼型"情绪重回主流，今年共有六部"震撼型"影片入围。 去年最佳影片提名中仅有三部"震撼"类影片（《沙丘》《犬之力》《国王理查德》）。本世纪迄今的八部最佳影片获奖作品均被归类为"震撼"类型。
今年最佳影片提名作品中仅有一部被归类为"情感型"，这极可能标志着近期历史的转折点。未来数年获奖作品的走向，将决定这种趋势是否会延续。迄今为止，在2017年之前，"情感型"影片始终主导着最佳影片奖项。 在奥斯卡94年历史中，22部获奖影片被归类为"情感型"，仅次于23部"力量型"获奖作品。而"内省型"与"感官型"则是17种主要情绪中唯一未曾与最佳影片得主挂钩的两大类型。
尽管今年最佳影片提名中缺乏"情感"题材电影，但奥斯卡并未完全忽视这种情绪：六项主要表演奖提名中有五项都与具有"情感"氛围的影片相关。
"欢乐"是今年最佳影片提名作品中的另一种流行基调：《一切皆有可能》《 伊尼舍林的报丧女妖》和《悲伤三角》都以"欢乐"作为核心基调。
尽管今年有此类影片入围，但"趣味性"并非近年来最佳影片获奖作品的标志性特质。自本世纪以来，仅有2015年的《鸟人》和2012年的《艺术家》被归类为"趣味性"电影。
上个世纪，奥斯卡"趣味"电影最辉煌的时期是1969至1978年间，当时《小飞侠》 《骗中骗》 《飞越疯人院》和《安妮·霍尔》分别摘得最佳影片奖。除本世纪的两部作品外，此后仅有两部"趣味"影片获此殊荣：《亲密关系》(1984)与《恋恋莎士比亚》(1999)。(1999)。
电影元数据提供影片的幕后信息
重要的是，视频描述符的作用不仅限于描述电影的情绪氛围。元数据被用于描述影片的大量幕后信息，例如主题、剧情、场景和类型，这些信息可供平台利用以帮助观众探索发现。视频描述符还能揭示电影所处的时代背景。
在1950年代中期之前，最佳影片奖得主最常呈现其拍摄时期的时代背景，尤其在1939至1956年间。在此期间，18部获奖影片中有13部以拍摄当下的时代为背景。 世纪中叶，历史题材史诗片开始崭露头角：《环游世界八十天》 《桂河大桥》《宾虚》和《阿拉伯的劳伦斯》在1957年颁奖典礼起七年的时间里接连斩获最佳影片奖。 音乐剧在此期间同样达到巅峰，其中许多作品以历史背景为依托。《吉吉》《西区故事》（该片为当代题材）、《窈窕淑女》 《音乐之声》及《雾都孤儿》在1959至1969年间相继摘得最佳影片桂冠。
自1999年《莎翁情史》获奖以来，历史题材始终在奥斯卡最佳影片中占据重要地位，但在此之后的获奖作品中，仅有两部设定于1920年前（2001年《角斗士》与2014年《为奴十二年》）。 近年来，当代题材电影再度流行，2012至2019年间的最佳影片获奖作品均以拍摄当下的时代为背景。
然而，有一个时代始终未能引起奥斯卡评委的共鸣——那就是未来。尽管今年入围的《一切，所有，同时发生》包含平行时空的场景，但其主要时间线仍设定在当代。至于奇幻题材，在奥斯卡94年的历史长河中，2004年的《指环王：王者归来》作为唯一一部奇幻题材的最佳影片获奖作品，至今独树一帜。
除了通过分析电影元数据来发掘历届奥斯卡提名影片的共同特征外，此类描述符对于观众在影片上线家庭观影平台时精准定位目标内容也至关重要。 截至2023年1月，观众可观看的独特视频标题已超过97.6万个¹，运用包含情绪等超精细元描述，能帮助平台为渴望内容的观众打造更个性化的视频体验。
注
- Gracenote全球视频数据
